「大きな大きな船」 みんなの声

長谷川集平さんと言えば、「はせがわくん　きらいや」で1976年に鮮烈デビューを飾ったことで知られています。

この作品は、2009年の作品ですが、絵の感じがかなり異なります。
以前の強烈な印象がないのですが、今回の絵は青・赤・黄の三色の水彩絵具で描いたからのようです。
この作風が、今回の話の内容には実に合っている気がしました。

物語は、
「父さん、ぼく父さんに母さん役までやってほしいと思わないよ。
父さんは父さんをやっててくれたらいい。
･･…うまく言えないけどさ」
というぼくの言葉で始まります。
理由は分からないのですが、父子家庭になったという設定です。
大人のぼくの発言に戸惑う父。
父は、海外勤務が多く、母子で日本にいたようで、そんな昔話をするのですが、父に比べぼくの発言が的を得ており、正直、身につまされる話が展開します。

父と子、特に男の子との会話は、微妙に難しい側面があります。
そんな雰囲気を、長谷川さんが実に巧妙に描いており、多くのパパは惹き込まれてしまうのではないでしょうか？

最後に船を見に行くという父の提案に賛成するぼく。
ぼくが見たとてつもなく大きな船の幻影は、時代という船の暗示なのか？
父とぼくのこれからの船出の暗示なのか？
色んな捉え方があると思いますが、とても余韻に浸ることのできるエンディングだと思いました。

大人向け、しかも、パパ向けの絵本です。
是非、多くのパパに読んでいただいて、息子との対話を深めて欲しいものだと思います。

　中島みゆきの「時代」を初めて聴いたのは、いつだったろうか。
　発表されたのが1975年だから、もう40年近くも前のことになる。
　二十歳の青年も還暦を迎える年になった。
　「そんな時代もあったねと／いつか話せる日が来るわ」なんていう歌詞は、あの時よりも今の方が実感としてあるはずなのに、あの時も何故か胸にじーんと響いたものだ。
　長谷川集平の父と息子の、二人だけの生活を描いたこの絵本の中にこんな会話がある。
　「父さん、今の時代を好き？」「好ききらいは言えないのさ、ぼくらは。ぼくらはみんな、大きな大きな船に乗ってるんだ。時代という船にね」
　こういう会話は女性はしないのではないだろうか。現実的でないから。
　この父親の耳の奥に、中島みゆきの「時代」が流れていなかっただろうか。

　父にとっての妻、息子にとっての母である女性はここにはいない。
　「時代」という「大きな大きな船」を降りてしまっている。
　父は母にもなろうとするが、息子は父だけで構わないという。
　そして、仕事で度々家をあけていた父に父の知らない母のことを話す息子。ここにはいない母はよく口笛で吹いていたという歌、「ラ・メール」を聴いて、父は涙をこぼす。
　その時、父は「ラ・メール」だけを聴いていたのではないかもしれない。
　中島みゆきの「時代」が流れていなかっただろうか。
　「今日は別れた恋人たちも／生まれ変わってめぐりあうよ」

　家族というのも、「大きな大きな船」だ。
　父と母で漕ぎ出して、いつか子どもという乗客を乗せる。一人きりかもしれないし、二人め三人めと乗客が増えるかもしれない。
　この絵本の物語のように、誰かは下船してしまうこともある。
　最後にたった一人で航海しないといけないこともあるだろう。
　それを「時代」といってしまえば、家族こそ自分の「時代」の証しともいえる。
　長谷川集平は、この絵本を水彩の青と黄と赤の3色で描いたそうだ。
　もっともシンプルだけど、そこから生まれる色は多彩だ。
　それが家族、それが時代。
　「めぐるめぐるよ時代はめぐる／別れと出会いをくりかえし」。
　中島みゆきの歌が流れている。

外国暮らしが多い父と母子家庭状態の少年。
その母親が死んで、父が息子に作ったのは、他人行儀な甘口のカレー。
シチュエーションがたまりません。
父親として、息子と対峙する場面。
母親として彼女、妻としての彼女がいなくなった場面。
きっと父親が試される極限状況でしょう。
その息子から、妻が結婚前に吹いていた口笛のことを聞いた父親。
思わず私はシャルル・トレネの「ラ・メール」を探しました。
「ラ・メール」は軽やかでしゃれた愛の歌です。
長谷川さんの描く「大きな大きな船」の中に、夫婦のロマンがしっかりインプットされました。
哀しいお話ではあるけれど、父と子、夫と妻が航海していく人生の「大きな大きな船」を感じました。

でも…、父親としての自分を試されている絵本でした。

とうさんとふたりの生活。
父と息子、ふたりで船に乗り、会話をしながら、心が寄り添っていく様子が描かれています。

『母さん役なんて、しなくていいよ』という息子の気持ち。
好き嫌いは言えないぼくら。
大きな船は、まるで時代という船をあらわしています。ふたりで、思い出を語り合いながら、共通の思い出に浸るひととき、そして忘れていたこと、記憶がつながる…
そんな小さな出来事のくり返しのなかで、父と息子の気持ちが近づいていく様子に、心が少しずつ軽くなっていくような気がしました。
人と人とのつながりには、何よりも会話が必要なのではと思いながら、素朴な絵とともに、ゆっくりとページをめくる時間を味わうことができました。

長谷川さんの作品だったのでこの絵本を選びました。お父さんって素晴らしいな！と思える絵本でした。お父さんの一言が優しく主人公の心に響いている場面に感動しました。息子の為に自分のベストを尽くそうと奮闘するお父さんはかっこ良かったです。海の船を見に行くなんてとてもロマンチックだと思いました。御父さんの事をもっと大好きになれる絵本です。

『はせがわくんきらいや』や『ホームランを打ったことのない君へ』など、長谷川集平さんのお話にはいつも感動させられます。
こちらもまた大人っぽいおはなし。お母さんのいない家族、息子と父のふたりの会話が絵本になっています。二人のセリフにリアリティがあって、なんだかジーンとしてしまいました。
映画みたいな作品です。

正直、４歳の子に絵本として読むのは微妙でした。

内容もお母さんがいなくなったことをはっきりとは説明せずに
会話で進んでいくので、
頭の中で読むと面白いのですが、
声に出すといまいちで、
絵も私は好きになれず、読みにくかったです。

ただ、ストーリーは面白く、
もし私がいなくなったら旦那や子どもたちは
どうしていくんだろう、
もっと教えておきたいこともあるし、
もっと怒ってばかりじゃなく大好きだよって伝えときたいし、
なんて考えていました。

最近は「ともだち親子」といって仲良しな親子が多いんだそうですね。なんでも親友のように話せるのがいいとか。
この父息子はそれとはちょっと違うけれど、息子をこども扱いせずにきちんと向き合っている（かつ不器用な）父親と、世界をありのままに受け止めようとする息子の物語です。
派手な展開も絵のにぎやかさもないけれど、じんわりと心にしみていく一冊です。大人には考えさせられるとことがあり、こどもにも分からないなりにきっと忘れられない本になると思います。

このお話は、お母さんが病気か何かわからないがいないお父さんと少年の家族のお話でいした。子供はお父さんに気を使っていて、お父さんは気丈に頑張っている姿がジーンってきました。男同士の絆みたいなものも描かれていて、ちょっとした映画感覚で読めましたが、子供はよくわからないって言っていました・・・。

父親と息子の会話が、リアルでした。
理由は不明なのですが、母親がいないということでの、妙な空気感があったと思います。
息子が思い描く「理想の父」でもないし、父が考える「理想の父子関係」でもないでしょう。
でも、この二人の間の距離は、少しずつ縮まっているように感じました。