『まほうつかいミーネ　はじめての　おかね　どうつかう？』著者インタビュー（東京書店） (東京書店)

『まほうつかいミーネ はじめての おかね どうつかう？』著者の高畠じゅん子さんとすみもとななみさんに、この作品について、また、ご自身についてお聞きしました。

まずは、作の高畠じゅん子さんにお聞きします！

（高畠さん）子どもにとって、“お金”って夢が叶うひとつの方法だと思うので、たくさんの子どもたちに興味を持ってもらえそうだなと思いました。

しかも打合せで具体的に「お金の価値」というテーマにしようということになったので、物語のしがいがあるなぁと感じました。

（高畠さん）お金に付随するイメージって人それぞれ違いますよね。

＜お金＞＝＜幸福＞な人もいれば＜お金＞＝＜自分を苦しめるもの＞という人もいます。

子どもにとってお金との関わりは、お小遣いとか、お年玉といった、いただくものとして触れることが多いと思うので、はじめてのお金へのイメージが、この本によって悪くなったり、怖いもののようになったりしないよう、最終的にポジティブなメッセージが残せるものにしたいと思って書きました。

（高畠さん）ミーネちゃんが「そうだ！　おかねをつかおう。」と街に繰り出すシーンがあるのですが、無邪気でとてもかわいらしいです。

だれかに何かをプレゼントしたいという素直な気持ちが表れていて、すみもとさんの描くお店がまたカワイイのです。必見です。

（高畠さん）「魔法使い」というのは、文章書きとしては、安直に選べないキャラクターなんです。

よっぽど、そこに魔法使いである意味がないと魔法で何でも解決できてしまいますから、作者の都合のよい話を作っているみたいになってしまうんですね。

しかし、今回は魔法使いものでありながら、魔法をまともに使っているのは冒頭のみ！　そこがミソで、魔法使いが魔法を使えなかった場合の解決方法として、お金を使ってみたらいいのではないかと考えたのです。

魔法のようにお金は使えるのか？　魔法とお金は似ているのではないか？　そんなふうに思って魔法使いが主人公になりました。

（高畠さん）私は、小、中学生時代はまじめに郵便貯金していましたね。しかし、高校生くらいになると、その貯金は全て演劇の舞台のチケットに消えました。歌舞伎や新劇、ミュージカル、小劇団までいろいろ見ていました。

形として残っているものではないのですが、私の想像力をより豊かにする先行投資にはなっているのかもしれないです。

（高畠さん） 香りつきの消しゴムが流行っていた時に、すごく形もかわいくていい香りの消しゴムを持っていた同級生が、「これあげるから親友になってくれない？」と言ってきたことがありました。

正直なところ、消しゴム欲しさに「なる！」と、その場では言って消しゴムを持ち帰ったのですが、母にその話をしたら「本当にそれって親友なの？」と問われて、「……」、答えられませんでした。

親に話をした時点で、自分のなかで何かが引っかかっていたのだと思います。はたと我に返って、消しゴムを返したのですが、今回お話を書くうえで、この時のことを思い出しました。

（高畠さん）ミーネちゃんがめちゃめちゃかわいくて、憎めない感じが本当に物語にピッタリとハマっているなと思いました。

外国の作家さんのような絵のタッチが魅力的で、背景の世界観が登場人物たちの日常を、より楽しいものにしていただけたと感じました。

（高畠さん）私としては今回「お金」というテーマをいただいたわけですが、親が子どもと言いにくいことを話すきっかけになるような物語をミーネちゃんを通して作っていければいいかなぁと思っています。

（高畠さん）読者の方と直接お話しできたり、また読み聞かせをその場でしたりして、反応を直に見られることってなかなかないので、とても楽しくやらせていただいています。

出版不況と言われてから長いですけれど、それこそ絵本に興味がない方にも読んでもらうきっかけになったらいいなぁと思って活動しています。

次は、絵のすみもとななみさんにお聞きします！

（すみもとさん）まず、ご依頼をいただいた時、おもしろいお話の作り手、高畠じゅん子さんとのタッグと伺って、とても嬉しかったです。さらに、原稿を読ませていただいて、期待した通り導入も展開もおもしろく、楽しい世界が広がりそうでワクワクしました。

（すみもとさん）ミーネちゃん像はすぐできあがりました。文章の世界観がしっかりしていたので、自宅に戻り鉛筆を持つと自然に、いたずらっ子でお調子者のミーネちゃんが目の前に現れてきてくれました。そしてだれにでも優しく、芯を持っているマイカちゃんや友達･･････。

いつも文章をいただくとまずはキャラを固めて、それから情景や設定を、作家さんや編集さんの力を借りながらゆっくりと広げていきます。実は製作の中で、この時間が一番好きです。

（すみもとさん）今回はちょっとした表情の変化にこだわり描き進めました。このお話のなかには、意地悪な子などは出てきません。どの子も一生懸命いろいろなことを感じ、考えながら成長していきます。読者にも疑問なり、共感なりを、自分自身で考えながら読み進んでもらえるよう、大袈裟ではなく、でも無表情にならないように、何度も描き直しました。

（すみもとさん）実は･･････、サブキャラなんですが、ミーネちゃんのまわりをいつも飛んでいるちょうちょが私のお気に入りです。魔法の世界では常に近くにいて、人間の世界では髪飾りに扮してミーネちゃんを精霊のように見守るちょうちょを作ってみました。何をしてくれるわけでもないけれど、一緒に驚いたり悲しんだり、喜んだりしてくれています。

ひとりで人間界にやってくるミーネちゃんに、こういう存在がいたら少しは心強いかなと。何も役に立たないんですけどね（笑）

(すみもとさん）先にお伝えしたように、キャラクターやその世界観を固めたら、全ページのラフを描いていきます。すべてのラフが固まったら、鉛筆で1画面ずつ実際に採用するラインを描き、それをスキャンして、絵の設計図ができあがります。

そのあとカラーリングに移るのですが、私の場合、カラーリングはデジタルです。本画制作期間は、１作全体でおよそ3〜4か月くらいですが、デジタル画は、手描きと違って物理的に紙がダメになったり、色がのらなくなったりしないので、いつまでも描いていられる。だから提出期限内は、ずっと納得いくまで描いています。

（すみもとさん）色に関しては、キャラクターの色を最初に決めてから、背景や建物などの色をつけていきます。色決めはデジタルで、何通りも納得するまで描いてみます。

今作では、ミーネちゃんの髪のピンク色は、はじめから決めていました。ヤンチャな感じが気に入っています。

（すみもとさん）♪どんぐりおめめふたつの真んなかに、チョンと小さなお鼻を描いて、お口はお皿のように平べったく。前髪をザーザーと雨のように描いて、魔法帽子、あるいはちょうちょリボンを乗せる。その後ろにクルクルお団子を大きく大きく〜。顔の横に大きなお耳を描いたら、あっという間にミーネちゃん！

……できたかな？　ぜひ、オリジナルでメロディーをつけて、口ずさみながら描いてください。

（すみもとさん）今は、絵本作りが楽しくて仕方ないんですよね。元々広告デザイナーだったので、作家さんや編集さんと話し合いながら、よりよいものを作っていくという作業も私の肌に合っているようです。

（すみもとさん）今作のように作家さんとのタッグも好きですが、ストーリー作りも力を入れていきたいと思っています。みなさんに楽しんでもらえる世界が作れるよう、日々奮闘中です。

（高畠さん）「お金持ちになりたい」そんな将来の夢をお持ちのあなた！お金は使い方次第。ミーネちゃんはお金をどんなふうに使ってみたのか、自分がミーネちゃんならどんなふうに使うのか。そんなことを考えながらご家族で読んでいただけたら嬉しいです。 

（すみもとさん）この本に興味を持っていただき、ありがとうございます。少し話題にしづらいけれど大事なお金の話。元気なミーネちゃんに誘われて、読んだ後はぜひ、いろいろなキャラクターの立場になって「私だったらこうするな」を考えたり、話し合ったりしてみてくださいね。

高畠さん、すみもとさん、すてきなお話をありがとうございました！